Интервью: Елена Савлохова
Фото: Benjamin Viinikka


Setaoc Mass — музыкальный продюсер, диджей, основатель лейбла SK Eleven, базируюшийся в Берлине.


Facebook x SoundCloud x RA x Instagram x  SK Eleven



Что тебя больше всего вдохновляет в твоей деятельности?
Привет, спасибо, что пригласили меня! Трепет во мне вызывает бесконечный цикл музыки; ее постоянно создают миллионы людей по всему миру, и я разыскиваю новых артистов или же создаю нечто особенное, и это то, что доставляет мне огромное удовольствие.

Как ты считаешь, почему музыка является столь жизненно важным элементом (твоего) нашего существования?
Для поколений музыка была центральной точкой и центром многих традиций, ритуалов, основанных на определенных ритмах. Удивительно, какое преображение она оказывает на ум, и я не стал исключением. Музыка изменила и мою жизнь. Если оглянуться назад, на времена до того, как я связал себя с музыкой, моя жизнь могла бы сложиться совсем иначе, поэтому я всегда рад объединению с музыкой.

Часто ли тебе приходится сталкиваться с сомнениями и неуверенностью во время творческого процесса, или же ты уверен в своем видении?
С того момента как я почувствовал, что моя музыка достаточно хороша для выпуска, я был уверен в этом. Не думаю, что я выпустил бы столько музыки, если бы сомневался в себе. Я знаю, что многие артисты борются с этим, но я создаю музыку для себя как терапию, и ей просто каким-то образом удается резонировать с эмоциями других людей, что делает меня счастливым и мотивированным продолжать. Я бы сказал что у меня есть четкое видение того, чего я хочу от музыки, которую я созда. Надеюсь продвинуться дальше в этом созидании в течение следующих лет.

Какова твоя цель как артиста и музыканта? Есть ли что-то конкретное, чего ты хочешь достичь своей работой?
Я хочу оставаться образованным, и всегда пробовать последующую новую вещь. Моей главной целью было бы лучше узнать теорию музыки. Честно говоря, у меня не было формального музыкального образования, все прошло через часы тяжелой работы, с успехами и неудачами. Поэтому моей следующей целью было бы научиться играть на пианино куда более искустней, нежели сейчас. Эти знания могут быть использованы для того, чтобы увидеть картину в целом, а не только лишь техно. Возможно я сумею созидать музыку для небольших кинокартин, экспериментальных проектов для выставок или других вещей в аналогичном контексте.

Какими важными вещам ты научился еще в детстве, которые ты до сих пор применяешь в жизни?
Я вырос в очень маленькой деревне, популяцией около 300 человек. Это фермерская зона за пределами Манчестера. Это была довольно защищенная жизнь. Я проводил много времени на природе и был вполне себе беззаботным. Моя память не так хороша, как раньше, но меня всегда учили быть добрыми. Моя семья — очень милые и приятные люди. Мне нравится быть добрым и распространять свои знания среди других продюсеров в отношении производства музыки и общем карьерным фокусом.

Ты изучал архитектуру до того, как занялся музыкой, и до сих пор увлекаешься ею. Есть ли какое-то конкретное здание или сооружение, которое резонирует лично с тобой, что-то, что поразило тебя больше всего?
Да, я изучал архитектурную сферу в университете, и, к счастью, благодаря моим родителям, я все же получил степень. Было много драматизма в первый год обучения, когда я сказал, что хочу пойти учиться музыке. Они все же подтолкнули меня к окончанию моей степени в этой области, после чего я был волен делать все, что хотел. Мой папа — великий мастер, он очень хорошо разбирается в столярном деле и в прошлом возвел множество домов. Дом, в котором я вырос, довольно большой и уникальный, с винтовыми лестницами внутри. Расти в столь особенном месте уже само по себе было довольно таки вдохновляющим. Это было очень необычно, пока мои друзья жили в домах с террасами или стандартных домах,  я рос в странной церкви, похожей на переоборудованный вокзал. Это и было мое первое знакомство с архитектурой, ибо я рос в этом пространстве. Я люблю старые здания. Я посвятил свою дипломную работу теме «Будущее использование исторических зданий». Очень люблю Фрэнка Ллойда Райта. Он очень популярен, и, вероятно, его самое известное творение — “Falling Water”. Пожалуй, одно из моих любимых. Безумно нравится тем, как оно каким-то образом без всяческих проблем вписывается в природу. Трек из SK11005 был назван в честь этого здания.

Каковы твои личные осознания, к которым ты пришел в период карантина? Каково твое текущее состояние души?

Я не осознавал, сколько я путешествовал, пока у меня это не отняли. Я провел в своем доме в Берлине около 2 месяцев, не покидая город, за исключением парочки быстрых побегов на природу. Я воспринимал это как должное. Теперь мне грустно, что я не уважал возможность путешествовать по всему миру так легко.

Я надеюсь, что наступят лучшие дни, и я по-прежнему уверен, что музыкальная сцена в конечном итоге вернется, хотя, возможно, и не в 2020 году.



Какой последний фильм, из просмотренных, поразил тебя?
Мне очень понравился фильм Паразиты, который получил огромное признание и вполне заслуженно. Он действительно осветил чудовищный социальный классовый разрыв. Продолжая тему южнокорейских фильмов, я впервые за много лет пересмотрел “Old Boy. Я все еще люблю этот странный и замечательный фильм. А еще я увлекаюсь жуткими документальными фильмами о психо-реальных преступлениях, как, например, “The Jinx от HBO.

В одном из своих интервью ты сказал, что с юных лет тебя тянет к меланхоличному, заставляющему думать, звуку. Считаешь ли ты, что позитив может стать источником сильного и трогательного искусства?
Для кого-то это может сработать, но лично я чувствую, что некоторые из лучших творений в музыке и искусстве происходят от страданий и душераздирающих ситуаций, реальных ситуаций, которые затем выражаются через эти эмоции и размещаются на холсте или через вибрации.

Как ты относишься к недостаткам, как в работе, так и в жизни?

Несовершенство — это то, что заставляет мир вращаться. Если бы не было недостатков, то люди не стали бы так стараться быть совершенными и создавать «совершенную» музыку. Это добавляет ощущение драйва и да, это толкает мир вперед.

Никто не идеален. Никто еще не создал самую совершенную песню, хотя, возможно, и приблизился, но то, что является идеальным — очень личное усмотрение каждого. Я бы воспринял музыку Aphex Twin или Autechre как идеальную, но для кого-то это не так. «Красота в глазах смотрящего».

Оглядываясь на свою музыкальную карьеру, какие твои любимые воспоминания?
Как я уже упоминал ранее, путешествия действительно важны, и я люблю приезжать в новый город или новое место. До всего этого я впервые побывал в Риме. Хоть и в таком близком месте в Европе, но я там только недавно побывал впервые. Было так необычно осознать, что это удивительное место расположено так близко к дому. Что касается собственно диджеинга, у меня было столько потрясающих выступлений за эти годы, и я всегда благодарен за эти возможности. Пожалуй, их слишком много, чтобы прокомментировать каждое. Но я всегда буду вспоминать, как пару лет назад после бессонного перелета, сразу же после выступления, я прилетел в Нью-Йорк, у меня было около 2 часов на отдых, после чего нужно было отыграть 3х часовой сет. Я отправился в Бушвик в поисках этой вечеринки. С улицы ничего не было слышно, а промоутер все не отвечал. Я бродил по каким-то извилистым закоулкам, и в конце концов набрел на поразительную звуковую систему и площадку с примерно 300 хардкорными рэйверами. Это было мое первое выступление в США, и я не знал, чего ожидать. Никогда не забуду острых ощущений и переживаний от приезда на жесткую техно вечеринку, так далеко от дома, в полном отсутствии сна.

Какую истину ты познал за прожитые годы?
Глубоко, но «Ничто не вечно». Я пережил множество смертей близких мне людей, и это заставило меня осознать, что мы должны максимально использовать отведенное нам время прямо сейчас, в противном случае будет слишком поздно.

Жизнь идет по кругу, от колыбели до могилы, и между этим у нас есть возможность делать что-угодно. Все зависит от нас самих.

О чем ты не можешь не думать?
“Покормил ли я кота” и “почему я не могу заставить этот кик звучать так, как мне нужно”.

Как обстоят дела с музыкой в период карантина? Следует ли чего-то ожидать?
Карантин состоит из студии с утра до вечера, затем приготовление пищи и сон, и повторение всего этого в течение 5 дней из 7. Теперь это становится немного монотонным, но я пытаюсь сбежать, дабы расслабиться у реки за прочтениям книг, по крайней мере, несколько раз в течение недели. Общение с друзьями, очевидно, было не вариантом, поэтому я научился жить с самим собой. Не скучать и не лениться — настоящая проблема. Я наконец-то закончил свой следующий EP SK11 в котором будет 8 треков, и да, EP, а не LP. Я так много продюсирую, что единственный способ выпустить эти треки — это более длинная форма EP, а LP выйдет вовремя.

Какой вопрос ты бы хотел услышать на интервью, и каким был бы твой ответ?
Думаю, ты и так проделала отличную работу. Спасибо.


Phara - 'Life of Kumar'.
Выход релиза: 10 июля на лейбле SK Eleven.
Ссылка - тут.

 


Перевод: Любовь Дзюжинская